Как создать свой бренд - выбор названия и логотипа, этапы регистрации. Получите 7 советов, как открыть свой бренд одежды + 4 идеи для успешной рекламы.
Открывая бренд, предприниматель патентует не только логотип своей компании, ее слоган и товарные особенности.
Бренд – это нечто большее: все эмоции, ассоциации, чувства клиента, связанные с товаром или услугой, положительные и отрицательные отзывы, счастливые и разочарованные потребители.
Как открыть свой бренд одежды?
Именно этот вопрос ответит данная статья.
Вы узнаете все тонкости процесса рождения новой торговой марки, как придумать название бренда, зарегистрировать свое творение в Роспатенте.
Как придумать название бренда?
Разработка бренда начинается с задачи, как придумать название бренда.
Потребитель оценивает не только графическое оформление логотипа компании.
Его также интересует и смысловое наполнение, которое содержится в названии.
Предприниматель должен проявить творческий подход.
Имя бренда отражается на успешности всех маркетинговых операций!
Как придумать уникальное имя для бренда?
«В любом проекте важнейшим фактором является вера в успех. Без веры успех невозможен.»
Уильям Джеймс
Подумайте, что особенного будет в производимом товаре, определите конкурентные преимущества продукции.
Вновь вспомним, что целевая аудитория – молодые люди, покупающие в интернете абсолютно все.
При выполнении указанных маркетинговых шагов, ваша одежда очень скоро выбьется на лидирующие позиции рынка.
О том, как молодая девушка сама создала свой бренд одежды, рассказано в следующем видео.
Смотрите и вдохновляйтесь:
Сколько денег нужно, чтобы открыть свой бренд одежды?
Перейдем к сухим точным расчетам.
Предпринимательство в любом проявлении не терпит финансовых ошибок.
Для удобства арифметических операций, за образец возьмем ежемесячное производство вашим предприятием партии в 1 000 единиц продукции.
Стоимость производства одной единицы – 450 руб. (ткань + пошивка), цена реализации – 700 руб.
Начнем с подсчета начального капиталовложения в производство:
Ежемесячные капиталовложения:
Ежемесячный доход от продажи брендовой одежды составит 700 000 руб.
При таких показателях окупаемость удачного предприятия по продаже брендовой одежды составит 1 месяц.
У вас есть желание испытать себя в роли дизайнера и предпринимателя?
Собственный бренд одежды – идеальное решение.
Бизнес быстро окупается и приносит стабильный доход.
Если после прочтения статьи, у вас еще остался вопрос: как создать свой бренд одежды , остается только лично попробовать на практике, что бы понять все тонкости предпринимательства.
Все что потребуется для реализации проекта – настойчивость и вера в свои силы.
Готовы ли вы заплатить такую цену за успех?
Полезная статья? Не пропустите новые!
Введите e-mail и получайте новые статьи на почту
С чего начать?
Когда мы говорим о швейном производстве, возможны два сценария развития событий. В первом случае предприниматель закупает оборудование, нанимает персонал и набирает заказы от различных дизайнеров, компаний и даже других производств, которым не хватает мощностей чтобы отшить всё, что необходимо. В этом случае не идёт никакой речи о создании собственной одежды и бренда, не нужно думать о том, как сбыть продукцию.
Второй случай - и это как раз моя ситуация - подразумевает, что сначала будет изготовлена продукция, изучен спрос на неё и найдены каналы сбыта, а уже только потом запустится собственная фабрика.
Производства обоих типов могут работать в симбиозе, и каждый путь имеет как плюсы, так и минусы. На запуск производства, которое работает с заказами, понадобится большая сумма инвестиций и постоянные расходы. Плюс же второго пути в том, что никаких постоянных расходов нет. Но при этом вы никак не можете контролировать производственный процесс и сроки выполнения заказа у исполнителей.
Если бы были фабрики, которые брались точно в срок и качественно пошить продукцию, я бы не стал открывать своё производство.
Неудачный выбор целевой аудитории и непонимание её приоритетов способны поставить крест на всём вашем бизнесе. Многие из производителей курток закрылись просто потому, что делали упор на моду и шили для молодых людей. Это был путь в никуда, поскольку молодёжь лучше пойдёт на рынок и купит себе там поддельный, но хорошо известный бренд, а не качественную одежду под мало известным брендом.
Я сразу же решил пойти другим путём и выбрал для себя аудиторию постарше - 30-40 лет. Это люди, которым уже нет дела до бирки на одежде. Им важно, чтобы продукция была качественной и удобной. Чуть позже мы немного переориентировались и теперь шьём одежду в первую очередь для путешествий, но у нас есть так же городские модели курток.
Имейте ввиду, что шить крупную партию продукции сразу не стоит. Для начала лучше изготовить небольшое количество изделий и посмотреть, как они будут продаваться.
Определившись с целевой аудиторией и продукцией, нужно продумать каналы сбыта. К примеру, продавать свои изделия можно как оптовикам, которые уже перепродадут их в своих магазинах, так и розничным покупателям через собственную сеть магазинов или интернет-магазин с доставкой. Мы в своей практике используем и тот, и другой способы. Но основной упор делаем всё-таки на розничных покупателей.
Приступать к запуску собственного производства спонтанно не стоит. Идеальный вариант, если у вас уже есть какой-то опыт работы в швейном производстве или лёгкой промышленности, предпринимательский опыт. В этом случае у вас будет представление о работе и определённые связи в этой среде. Желательно подсмотреть за тем, как строится работа у других производителей. Кроме того, стоит сразу же привлечь в свою команду профессионалов, которым можно доверить решение узкоспециализированных вопросов, в которых вы не совсем компетентны. Хорошие технологи, конструкторы и директора производств избавят вас от головной боли.
Объем инвестиций
Сумма вложений будет зависеть главным образом о того, какое именно производство вы хотите. Если планируете просто брать заказы от других, работать на давальческом сырье, нужно как минимум 20-30 машинок, чтобы был достаточный объём выпуска. При небольших объёмах такое швейное производство не будет рентабельным.
Помимо 20 обычных швейных машинок вам понадобится ещё 10 разных приспособлений: оверлоки, пуговичные и заклёпочные машины и так далее. Цены на такие инструменты могут быть самыми разными, но вполне можно рассчитывать на средний показатель в 15 тыс. рублей за б/у машину. Если вы работаете на давальческом сырье, ткань, нитки, фурнитуру и прочие необходимые вещи вам предоставит заказчик, поэтому данная статья расходов отпадает.
Но учтите, что зарплату рабочим придётся платить уже с первого дня открытия производства, а больших заказов на первых порах, скорее всего, не будет.
Самая большая проблема любого производства - постоянные расходы.
Личный опыт
Я выбрал достаточно узкую аудиторию - путешественников - и стал действовать через неё. Пошил пробную партию курток и раздал людям, которые активно путешествуют и известны в определённых кругах. Они стали упоминать нашу продукцию у себя в блогах, выкладывать фото. Но настоящий прорыв случился после того, как один из блогеров приехал, чтобы пообщаться на тему курток.
Разговор шёл не столько о куртках, сколько о бизнесе, и гость попросил разрешения записать беседу на диктофон. После этого он опубликовал запись беседы в своём блоге. Я был удивлён, что запись получила очень много положительных отзывов. После этой публикации мне стали поступать предложения о сотрудничестве от федеральных газет и телеканалов. Таким образом, самая крутая часть PR моего бренда не стоила мне практически ничего.
Так или иначе, у предпринимателя встаёт вопрос о том, где взять деньги на запуск своего производства. Ведь 2 миллиона рублей на дороге не валяются. Самая первая мысль - оформить кредит, но в сегодняшних условиях займы всё больше превращаются в камень, который топит бизнес.
Самый разумный способ - постепенное финансирование. Собрать пару сотен тысяч рублей вполне реально, и с этой суммы можно что-то начать. Такую схему лучше всего использовать, если вы запускаете собственный бренд.
К швейному производству на давальческом сырье такую схему применить весьма непросто. Поэтому стоит попытаться привлечь инвестора, например, пообещав ему долю в бизнесе. Хотя инвесторы вкладываются в производство весьма неохотно - рисков много, а рентабельность небольшая.
Пошаговая инструкция
Итак, на первых порах нужно определиться с типом швейного производства, целевой аудиторией, просчитать объём финансирования и найти его источник. После этого можно приступать непосредственно к созданию производства. И первое, что понадобится, - найти поставщиков оборудования и сырья.
Как известно, купить всегда проще, чем продать. Поставщиков оборудования - от б/у до самого нового и современного - в России очень много. При этом большинство из них сейчас крайне охотно идут на контакт, ведь к ним не выстраиваются очереди из покупателей. Найти таких поставщиков совсем несложно через интернет. Главное определиться, какое именно оборудование вам нужно и какую цену вы готовы за него заплатить.
Выбирая поставщика ткани, нужно исходить из того, какая у вас продукция. К примеру, если вы шьёте наряды в премиальном сегменте, имеет смысл тратиться на дорогие европейские ткани. В то же время, на рынке масса поставщиков, работающих с Россией и Китаем. Ткани производства этих стран могут стоить гораздо дешевле, поэтому если вы работаете на потребителя со средним достатком, лучше предпочесть их. Но важно, чтобы качество ткани оставалось на достойном уровне, а она не производилась на кустарной фабрике.
Если у вас достаточно большой объём производства, то можно обращаться к фабрикам напрямую. Хотя посредники сейчас тоже не сильно «накручивают» цены.
Основная сложность в швейном производстве - найти хороший персонал. Для начала вам потребуется начальник производства, который будет строго следить за дисциплиной. У него должна быть мотивация выполнять свою работу качественно. Кроме того, важно, чтобы он разбирался в самом процессе производства и мог подсказать, как что-то скорректировать.
Также вам понадобится закройщица, которая умеет не только кроить по готовым лекалам, но и может вносить в них изменения. Для большого производства будут нужны две закройщицы.
Важная фигура - технолог, который будет выбирать оптимальные режимы работы, контролировать качество изделий, усовершенствовать процесс производства и т.д.
Если вы планируете разрабатывать одежду самостоятельно, вам понадобится конструктор, который будет делать лекала. Но в том случае, если вы просто собираетесь работать со сторонними заказами, такого специалиста в штате тоже желательно иметь. Зачастую заказчик не предоставляют никаких лекал, а просто приносит образец готового изделия. Поэтому на производстве должен быть человек, который по внешнему виду куртки воссоздаст лекало.
Не советую брать на производство молодых сотрудников, поскольку они не замотивированы, а в результате страдает качество работы.
Халатное отношение персонала к работе влечёт за собой прямые материальные потери: нерадивые сотрудники могут просто испортить хороший дорогой материал. Как правило, люди предпенсионного возраста подходят к своим обязанностям более ответственно. И дело тут не только опыте или финансовой мотивации. Большинству из этих людей просто стыдно плохо выполнять свою работу.
Плюс швейного производства состоит в том, что часы работы могут быть практически любыми. Главное, чтобы за смену было сшито необходимое количество изделий. Когда я открывал производство в Санкт-Петербурге, работать мы начинали с 10 утра. Но переехав в Великий Новгород, я столкнулся с тем, что работникам хочется «подгадать» время смены так, чтобы успеть на свои приусадебные участки. Поэтому зимой и осенью мы обычно работаем с 8 до 5, а летом начинаем даже раньше. Вопрос с тем, сколько смен вводить на своём предприятии, зависит от его загрузки и от количества заказов.
Решая вопрос того, где открыть производство, стоит определиться не только с районом и инфраструктурой, но и с городом. Лучше всего открываться в небольших городах. Как правило, аренда помещений в них гораздо дешевле, а кроме того здесь больше шансов наладить связи с местным руководством, что может быть очень полезно.
Что касается расположения помещения, вам вовсе не нужен хороший пешеходный трафик или центральный район. Более того, снимать помещение в центре города достаточно затратно, поэтому лучше выбирать локацию на окраине. Но помните, что сотрудникам должно быть удобно добираться на работу. Площадь помещения будет зависеть главным образом от того, сколько у вас рабочих мест. Особых требований по ремонту нет.
Детально требования к швейному производству прописаны в СанПиН 5182-90, выпущенному ещё в 1990 году. Но многие требования в нём фактически устарели. К примеру, в документе прописано требование не превышать уровень шума в 80 дБА, но по факту никаких отдельных мер по снижению уровня шума не нужно, поскольку современные швейные машины работают достаточно тихо.
Основное требование - хорошее освещение.
В швейном цеху должны быть источники естественного освещения, а также люминесцентные лампы. Кроме того, каждое рабочее место должно быть оборудовано местным освещением.
Чтобы начать работу, не требуется никаких разрешений от СЭС и пожарных. Все необходимые документы и договора должен предоставить вам арендодатель. Желательно также сертифицировать производство в соответствии с ISO 9001.
Помните, что действующими законами в первые три года запрещены проверки бизнеса в том случае, если на вас не поступали жалобы. То есть у вас будет запас времени для того, чтобы спокойно без спешки собрать все документы, привести помещение в соответствие нормам, сертифицироваться и работать.
Документы
В случае со швейным производством предпочтительнее регистрировать ООО, а не ИП. Просто потому, что в глазах заказчика ООО выглядит значительно надёжнее.
Лучше всего выбрать упрощённый режим налогообложения. В том случае, если вы работаете на давальческом сырье, выбирайте формулу «доходы минус расход». Учёт будет более строгим, но вы сможете сэкономить, поскольку основной статьёй расходов у вас будет зарплата персоналу.
Коллекция модной одежды – это несколько экземпляров или десятков предметов гардероба, объединенные общей стилистической идеей. Чтобы создать художественную и концептуальную гармонию коллекции, дизайнерам приходится прикладывать массу усилий и учитывать множество нюансов.
Этапы создания коллекции модной одежды
Вопреки общепринятому мнению, эстетический баланс коллекции одежды – лишь одна из задач, которые решают дизайнер и его команда. Не менее важными моментами являются рентабельность и востребованность линейки предметов гардероба, что оценивается буквально на каждом этапе работ.
1. Постановка цели создания коллекции.
В самом начале работ дизайнер отвечает на вопрос – для кого предназначается будущая коллекция? Важно как можно точнее определить пол, возраст, социально-финансовое положение целевой аудитории, чтобы оценивать степень популярности линейки одежды.
2. Выбор основной идеи коллекции и изучение трендов.
На данном этапе дизайнер выбирает основную, вдохновляющую его концепцию будущей коллекции. Это может быть ретро-реплика или особое видение моды будущего, или какой-либо авангардный образ – важно, чтобы основная концепция отражалась в каждой модели, делая коллекцию стилистически цельной.
Показ Dasha Gauser "Organic" в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia S/S 2018
Одновременно нужно провести анализ модных трендов, и соотнести их как с вариантами вдохновляющих дизайнера идей, так и с ожиданиями целевой аудитории, чтобы будущая коллекция была благосклонно воспринята.
3. Подбор тканей.
При выборе тканей основное внимание уделяется расцветкам и текстуре – они должны быть модными, практичными и полностью соответствовать выбранной идее коллекции.
4. Создание эскизов.
Эскизов должно быть очень много. Например, для коллекции, состоящей из 20 предметов одежды, потребуется отрисовать не менее 100 эскизов. На этом этапе нужно представлять готовый ансамбль максимально реалистично. Важно понять, как предмет одежды будет сидеть на фигуре, какие ткани и фурнитура понадобятся, и насколько сложно их достать.
5. Выбор лучших экземпляров.
После отрисовки происходит строгий отбор лучших эскизов. При выборе дизайнер руководствуется не только эстетическими предпочтениями, но еще и практическими рекомендациями байеров, технологов, конструкторов и закройщиков. Выбранные модели должны быть без технически сложных деталей, иметь минимальную себестоимость, отшиваться из доступных материалов и соответствовать актуальным направлениям в моде.
6. Детальное конструирование.
После утверждения перечня моделей будущей коллекции эскизы обрастают окончательными деталями и направляются к конструкторам, закройщикам и технологам. Предстоит разработать для моделей лекала и технологию пошива (с учетом выбранной ткани, наличия подкладки и других нюансов).
7. Создание «эталонов».
Далее отшиваются пробные модели – «эталоны», а затем примеряются на реальных людях (желательно разного размера и комплекции). Это позволит понять все возможные недостатки моделей и внести необходимые поправки.
8. Создание чистовых лекал и градирование по размерам.
С учетом поправок лекала моделей усовершенствуются и проходят градирование согласно утвержденной размерной линейке.
9. Производство моделей одежды.
На этом этапе осуществляется итоговое производство коллекции одежды по утвержденному плану, в котором отражено конкретное количество каждого предмета гардероба и размерная линейка.
Последующие действия зависят от дальнейших планов дизайнера или модного дома. Если коллекция будет участвовать в показе, организуется работа по его подготовке – поиск манекенщиц, создание образов и т.д. Если коллекция сразу будет направлена на продажу, готовится лукбук и презентационные материалы. Создание коллекции модной одежды – достаточно непростой и кропотливый процесс, требующий опыта и слаженной работы целой команды. Но лишь благодаря максимальному вниманию к деталям и творческой самоотдаче эти усилия окупаются сторицей, делая готовую линейку одежды оригинальной и востребованной у покупателей.
У вас есть желание общаться со звездами, часто появляющимися на страницах журналов, со знаменитыми моделями, а также сидеть на модных показах непременно в первых рядах?
А может, вам хочется иметь свой магазин в популярном торговом центре? Если у вас кроме профильного образования и задатков дизайнера есть стремление сделать этот мир прекраснее, то стоит внимательнее изучить следующий вопрос: «Как создать свой бренд одежды?».
Оценка сил
Как сделать свой бренд одежды? Для этого не обязательно быть дизайнером по профессии. Важна увлеченность модой и наличие чувства прекрасного. Понадобится некоторый опыт работы в данной сфере. Несомненным плюсом является знакомство с деятельностью швейной фабрики или с работой торговой точки, реализующей одежду. Пригодится опыт работы в большом ателье, в компании, занимающейся поставками одежды, или в модном журнале.
При отсутствии таких возможностей стоит устроиться стажером в крупную фирму. Один-два года работы позволят получить определенный багаж знаний. Немаловажным фактором станет накопление определенного капитала. Работа в компании даст не только опыт. Вы приобретете нужные связи, которые помогут вам развивать собственный бизнес.
Определение концепции
На современном рынке имеется огромное множество марок одежды. Для завоевания признания ваша линия должна непременно чем-либо выделиться.
Как создать свой бренд одежды? Для этого понадобится разработать эксклюзивные коллекции, в которых будет большой процент ручной работы или недорогие по стоимости молодежные наряды. Прежде всего, необходимо иметь представление о своих потенциальных покупателях и тех требованиях, которые они будут выдвигать при выборе моделей. Все эти вопросы требуют ответов еще до начала открытия своего дела.
Проще всего, если с целевой аудиторией вы знакомы реально. Еще лучше, если вы являетесь одним из ее представителей. Например, для заядлых посетителей клубов не возникает проблем ответить на вопрос о тех нарядах, которые востребованы на вечеринках.
Так же и спортсмены всегда определят те модели, которые как нельзя лучше подойдут для занятий физическими упражнениями. Если таковых знаний у вас не имеется, то стоит побродить по торговым центрам и познакомиться с теми концепциями, которые предлагают популярные производители.
Как создать свой бренд одежды, если яркой идеи, в которой вы уверены, пока нет? В таком случае торопиться с открытием марки не стоит. Потребуется некоторое время для накопления опыта, который можно получить, организовав, например, собственный магазин по франшизе.
Составление стратегии
Как создать свой бренд одежды, если концепция собственного бизнеса уже сформирована? Все детали предстоящего проекта необходимо описать в составляемом бизнес-плане. Этот документ станет определенным руководством к действию. Кроме того, идеально разработанный бизнес-план станет весомым аргументом в глазах инвестора для принятия решения в вашу пользу. При разработке стратегии проекта важно учесть следующее:
Общую концепцию бренда и уникальность его предложений;
- описание основных моделей и направлений;
- план по разработке коллекции и по ее дальнейшему производству;
- имеющиеся на рынке ниши, целевую аудиторию и основных конкурентов;
- план продвижения созданного бренда, включающий вероятность оптовых продаж и открытия собственного магазина;
- перспективу развития линии с выходом на международный рынок или продажу франшизы.
Расчет затрат
Работа над названием бренда – от десяти долларов до трех тысяч. Специализированные компании также предлагают провести тестирование рассматриваемых вариантов на обычных покупателях. Такая услуга обойдется в 1-10 тыс. долларов.
Разработка фирменного логотипа – от 150 до 2500 $.
Финальные тесты на потенциальных потребителях и регистрация торговой марки – 300-1000 $.
В среднем на создание собственного бренда придется потратить 3-3,5 тысячи долларов.
Поиск инвестора
Как создать бренд одежды? Для начала потребуются денежные средства, которые могут быть предоставлены инвестором. Где же найти его? Поиск инвестора необходимо осуществлять среди успешных бизнесменов, посещая тематические конференции и специализированные выставки.
При этом следует иметь в виду, что привлекательным станет предложение с готовым бизнес-планом, в котором уже произведен тщательный расчет первоначальных затрат. Документ должен содержать фотографии готовых образцов. Привлекательной для инвесторов будет яркая идея, немалый профессиональный стаж или возможность реализации франшизы на открытие магазинов, торгующих одеждой вашей марки.
Начальный этап
Еще до написания бизнес-плана понадобится придумать название собственной торговой марки. Оно должно быть запоминающимся и ярким, просто восприниматься на слух и записываться буквами латинского алфавита. Если собственной фантазии не хватает, то можно посоветоваться с друзьями, родственниками или знакомыми из социальных сетей, пообещав в качестве приза за придуманное название скидку при покупке будущих моделей. После этого следует создать собственную страничку в Интернете. Стоит помнить о том, что только раскрутка бренда во Всемирной паутине позволит новым моделям пробиться на потребительский рынок.
Как создать линию одежды, если полномасштабный бизнес пока не готов к запуску? Несколько образцов стоит пошить самостоятельно ил заказать их в ателье. При этом качество моделей должно быть безупречным. В таком случае будет проще найти инвестора на свой проект.
Подбор кадров
Создать свою марку с нуля всегда непросто. Основная сложность при этом кроется в подборе высококвалифицированных кадров. Главным помощником дизайнера, особенно на начальном этапе, является конструктор. Этот специалист переносит все эскизы на ткань. От качества работы конструктора зависит то, насколько хорошо наряд будет сидеть на различных типах фигур, а также выбор ткани для конкретного платья.
Петербурженка Нелли Недре с детства мечтала работать дизайнером. Во время учёбы в институте она поняла, что ей неинтересно придумывать дорогую экстравагантную одежду, которую никто не сможет носить в повседневной жизни. Поработав дизайнером марки уличной одежды, год назад она решилась на создание своей компании и начала выпускать лаконичные вещи неброских цветов, которые вписываются в мировые модные тренды. Сейчас одежду Нелли продают в десяти магазинах, а месячный оборот компании превышает полмиллиона рублей.
Опыт работы
Нелли Недре
Основательница марки
В семь лет я объявила бабушке, что, когда вырасту, стану дизайнером. Тогда она подарила мне чемоданчик с фломастерами, и с тех пор я, как одержимая, начала придумывать и рисовать различные наряды. Окончив школу, не раздумывая, поступила на факультет дизайна одежды. Образование в институте стало для меня настоящей школой жизни: меня выгоняли каждые полгода, говорили, что я буду плохим дизайнером, что у меня никогда ничего не получится. При этом я с третьего курса начала делать полноценные коллекции, участвовала и побеждала с ними в международных конкурсах. Экспериментировала с формами, пробовала различные ткани, искала свой стиль. К пятому курсу я была полностью сформировавшимся дизайнером. Преподаватели в институте требовали, чтобы мы показывали свой потенциал, максимально используя свою фантазию, но я быстро переросла этот подход к одежде. Я поняла, что не хочу делать вещи, которые никто не носит, пусть они и выглядят интересно.
Понять это мне во многом помогла практика, которую я проходила у различных дизайнеров. До защиты диплома я успела поработать и в ателье, и в люксовом бренде, и в бренде уличной одежды, и даже контролировала производство в Китае. В целом прощупала всю почву, какую только можно. На последнем курсе мне предложил работу владелец питерской марки уличной одежды Trailhead. Опыт работы в его компании оказался бесценным. Это серьёзная марка с большим ассортиментом товаров, основатель которой уже двадцать лет работает с одеждой и прекрасно ориентируется в рынке - знает, что готов покупать российский потребитель. Он не делает ничего вычурного, работает только с базовыми формами и цветами. Я начинала как один из дизайнеров его бренда, и он мог сказать: «Нелли, что ты рисуешь! Кому нужна эта розовая пуговица сбоку, я же это никому не продам!»
В компании был экспериментальный цех, в котором мы отшивали образцы, отправляли их в магазины и, если понимали, что они хорошо идут, запускали большое производство в Китае. Я смогла очень многое попробовать в рамках Trailhead: развивала линию женской одежды, которой до меня почти не занимались, организовывала съёмки для лукбуков и интернет-магазина. В какой-то момент стало ясно: я знаю уже абсолютно всё, что нужно для открытия своего дела.
Свой бизнес
Я решила уйти из Trailhead, и в этот момент моя знакомая, дизайнер Ася Мальберштейн, предложила мне арендовать двенадцатиметровую комнатку под мастерскую. Она давно подталкивала меня к созданию своей марки, и я посчитала, что эта комната - хороший знак. Все свои деньги, где-то 100 тысяч рублей, я потратила на швейную машинку и закупку тканей для первой коллекции. Через три месяца я поняла, что этого недостаточно, и взяла 300 тысяч в кредит.
На эти деньги я наняла трёх человек, закупила дополнительное оборудование. Зарегистрировала название бренда, это стоило порядка 60 тысяч рублей. Меня отговаривали, считали, что это ненужные траты, но для меня эта мера защиты была очень важной. Я также сделала сайт, зарегистрировала ИП, получила разрешение на торговлю. Через год, когда у меня в штате работали пять человек, я арендовала помещение площадью 63 квадратных метра, где сейчас помещается и само производство, и шоу-рум, и офис.
Сейчас у меня в штате - менеджер, три швеи, конструктор и дизайнер. Для меня это золотое время компании, потому что пока поддерживать дружественную рабочую атмосферу не составляет большого труда, а каждый сотрудник чётко понимает, что и когда он должен делать. Когда в компании будет больше пятнадцати человек, сохранить прежние доверительные отношения со всеми сотрудниками будет очень сложно. Придётся привыкать к общению в формате «начальник - подчинённый». Все типичные проблемы работы с брендом я успела прорепетировать ещё в Trailhead, так что к стрессовым ситуациям была готова. Правда, пришлось развить в себе дополнительную степень жёсткости, без которой начальнику нельзя.
Работа с магазинами
Важно понимать, что я не начинала с нуля. Кроме опыта, у меня были хорошие связи с магазинами: с кем-то из владельцев мы дружили, с кем-то раньше сотрудничали. Поэтому я точно знала, где именно буду продавать свою первую коллекцию.
Первое время я продавала по 50 вещей в месяц. Сейчас мы в среднем продаём порядка 400 вещей в месяц на полмиллиона рублей. Сотрудничаем с десятью магазинами, разбросанными по городам России, самый крупный из них московский - Trends Brands в «Цветном». Сейчас, я уверена, количество магазинов, продвигающих русских дизайнеров, будет только увеличиваться.
Я не планировала открывать собственный офлайн-магазин: просто не было места. Однако получилось так, что люди, купив нашу одежду в других магазинах, начали заходить на сайт, писать нам напрямую. Так что я открыла шоу-рум, и сейчас он продаёт столько же, сколько все остальные точки. Наш интернет-магазин приносит нам ещё порядка 100 тысяч в месяц. Нам это выгодно, потому что в другие магазины мы поставляем одежду с пятидесятипроцентной скидкой, а у себя можем продавать по обычной розничной цене.
Накрутки в магазинах очень разные: в Санкт-Петербурге это где-то 100 %, то есть магазин у нас покупает вещь за 1 500 рублей, а продаёт за 3 тысячи. В Москве накрутка может достигать и 250 %.
Себестоимость производства зависит и от того, сколько на эту вещь тратит времени и сил швея. Если мы, допустим, изготовили экспериментальную модель платья, я спрашиваю у швеи, насколько ей было сложно с ним работать и сколько времени это у неё заняло. Если это было сложно и медленно, я исключаю эту модель из коллекции. Цену я определяю, исходя из того, что мне нужно платить своим сотрудникам нормальную зарплату и развивать бренд. Мне бы хотелось угодить покупателям, поставив минимальную цену, но работать в ноль я не согласна, моя работа стоит денег.
Создание коллекции
Система работы в крупном и локальном бренде во многом различна. Гиганты индустрии стараются предсказать тренды на несколько лет вперёд. У них есть специальные люди, которые ездят по миру и собирают информацию о тенденциях во всех возможных сферах: от искусства до новых технологий. Они учитывают и экономические предпосылки. Когда у тебя сразу производятся тысячи единиц одежды на заводе в Китае, ты очень рискуешь, приходится быть дотошным, экономить на нитках и пуговицах. Так как мы пока небольшая марка, мы не придерживаемся чёткой сезонности и готовим небольшие капсульные коллекции четыре-пять раз в год. На создание коллекции у меня уходит порядка двух месяцев.
Я всегда начинаю с того, что просматриваю для вдохновения 60 любимых сайтов и блогов об одежде, разбираюсь в том, что сейчас наиболее актуально. Собираю свой мудборд, в котором могут быть и произведения искусства, и отрывки из фильмов, и фотографии подруги, и музыка. На сайте Style.com за полгода до официального выхода выкладывают новые коллекции, я подмечаю детали, которые наиболее часто появляются у всех брендов. Подготовив базу для вдохновения, я закрываюсь на несколько дней в квартире и рисую. По моим рисункам конструктор делает пробные лекала, затем мы отшиваем первые образцы, меряем, дорабатываем. Когда коллекция готова, мы фотографируем её для лукбука, рассылаем по магазинам и ждём реакции. В коллекции может быть, например, девять моделей в четырёх цветах. Не обязательно, что каждая из этих 36 вещей будет произведена больше, чем в одном экземпляре.
Выбор вещей
Байеры магазинов обычно хорошо знают своих покупателей и понимают, что те будет готовы у них купить. Одни берут в основном базовые классические вещи, другие, наоборот, выбирают более экстравагантные модели. Сначала заказывают пробную партию, затем, ориентируясь на спрос, закупают что-то дополнительно. У нас нет склада, на котором мы храним вещи, потому что мы всегда отшиваем определённое количество под конкретный заказ.
Постепенно мы поняли, какие модели уходят лучше всего, поэтому выделили отдельную линию Gills Classic. Это вещи, которые пользуются постоянным спросом вне зависимости от сезона. Если присмотреться, у всех мировых брендов есть своя база моделей, которую они воспроизводят год от года. Пиджак Chanel, классический свитшот Carhartt, туфли-лодочки. Это проверенные вещи, к которым можно добавить карманчик или поменять ткань, но по сути они всегда одни и те же. Самая продаваемая модель adidas - это классический чёрный спортивный костюм «три полоски». Бренды всегда зарабатывают на самых простых, базовых вещах. То же касается цвета: чёрный и серый всегда идут на ура, особенно в России. Мой бренд также основан на универсальных вещах и монохромной палитре. Из тканей я для работы выбрала футер, потому что именно его я чувствую лучше всего.
У меня есть принцип: я никогда не буду делать просто красивую вещь, на которой не смогу заработать. Когда я придумываю красивую и простую модель, я смотрю на то, попадает ли она в тенденции, считаю себестоимость её производства и высчитываю, за сколько она будет продаваться в магазинах. Если я понимаю, что за такую цену её никто не купит, она сразу перестаёт мне нравиться и я от неё отказываюсь.
Фотографии: Яся Фогельгардт